En este blog encontrarás información y podrás opinar sobre Cine y Medicina y sobre la aplicación del séptimo arte en la docencia de Ciencias de la Salud.
Hoy en un programa de televisión he visto al padre de Mateo, un joven peridista que lucha por la vida de su hijo de dos meses de edad que sufre leucemia y necesita un trasplante de médula urgentemente.
Sus padres ha emprendido una carrera contrarreloj para conseguir ese trasplante que le devuelva la vida y la alegría a su bebé.
Han abierto una web que puede salvar la vida a Mateo o a otros muchos niños que estén en su misma situación. La campaña de concienciación está dando frutos y ya son muchos los que quieren convertirse en donantes.
Desde Cinemed queremos apoyar a Mateo y a su familia y animaros a que consultéis su web y atendáis ese SOS.
Ya se ha pulicado el comentario de la película F.I.S.T. en Laboralcinema, la sección de Cine del blog Laboralnews. Espero que os guste.
Y proximamente hablaremos de El último Magnate con un joven Robert de Niro. Y má sorpresas: los oficios de Charlot y Filadelfia sobre el despido improcedente. Ah y también hablaremos de la asesina de la oficina.
Recientemente he hablado sobre este pionero del cine en un par de entradas de Cinemed, donde he comentado su personalidad fascinante, y su importancia en el desarrollo del cine.
Ahora CaixaForum de Madrid le rinde homenaje a Méliès en una exposición que nos mostrará linternas mágicas, discos estroboscópicos, dibujos estereoscópicos, sombras chinescas, disfraces que utilizaba el cineasta en sus películas, dibujos, la primera cámara y el primer proyector que utilizó, películas (21 de las 500 que llegó a realizar).
La investigación arqueológica de la Cinémathèque Française ha permitido recuperar ests joyas de los inicios del cine y organizar esta exposición que tendremos en Madrid hasta el 8 de diciembre, por 4 euos, la entrada.
Los tics y el síndrome de Tourette en la Literatura, el cine y la televisión es el título del próximo artículo que voy a publicar en la Revista de Neurología el 1 de agosto. Si os gustaron los anteriores sobre epilepsia y síndrome de cautiverio, o los artículos sobre deficiencia, discapacidad, neurología y arte, cine y literatura, seguro que también os gustará este, en el que se realiza un repaso de numerosas obras literarias, películas y series de televisión que muestran a personajes con tics.
Ya se que he tenido bastante abandonada la sección de Laboralcinema, e incluso este blog ha tenido poca actividad en los últimos meses, pero voy a enmendarme y a volver al trabajo.
Próximamente podréis leer en Laboralcinema los comentarios sobre las siguientes películas relacionadas con el mundo laboral:
F.I.S.T.
El ultimo magnate
Los oficios de Charlot
Filadelfia
Creo que es una oferta interesante para este verano con la que creo que volvería a disfrutar de esta sección del blog Laboralnews, y tengo mas títulos en cartera que ya os iré comentando. Espero que os guste la selección, y que durante el tiempo vacacional sigáis disfrutando del buen cine.
En este fin de semana que he
pasado en la Sierra he encontrado un libro del que ni me acordaba: Ava Gardner,
de Nuria Vidal de la colección Stars de Fotogramas Libros (1988). Un libro
ampliamente ilustrado que va desgranando los episodios más importantes de la
vida de esta actriz que fue definida como el ‘animal más bello del mundo’.
De este libro quiero rescatar
algunas frases, tanto de Ava Gardner, como pronunciadas por otras personas,
haciendo referencia a la actriz.
Ava estuvo casada durante un año
con el músico Artie Shaw, que le enseño el gusto por la lectura, la buena
música y la pintura. Ella recordaba ese año de matrimonio de la siguiente
manera:
“Cuando me case con Artie Shaw estaba muy ocupada, ya que además de
todo, asistía a clase en la Universidad deCalifornia en Los Ángeles intentando ponerme a la altura de mi marido,
cosa imposible ya que él era unauténtico intelectual”.
Además Ava estuvo casada con
Mickey Rooney y con Frank Sinatra, y en referencia a sus tres maridos dijo en
una ocasión: “Puedo decir que estuve casada con tres hombres fascinantes, con
un gran talento. El fracaso no fue por entero culpa mía, cuando pienso que mis
tres maridos han tenido una colección de 20 esposas”. Ava Gardner tuvo dos
grandes romances, uno con Mario Cabré, y otro con Walter Chiari. El torero
español comentó: "tengo la elección entre morir a causa de esta mujer o a causa
de los toros. He escogido los toros: es menos peligroso”, y posteriormente
afirmó: “Era una mujer espléndida y con mucha personalidad”.
Por su parte, Walter Chiari, al
que conoció en Roma, la calificaba como la mujer más guapa que había conocido,
se sentía feliz y orgulloso de ella pero con la sensación de no haberla poseído
nunca: “Sólo ha poseído a Ava Gardner, la propia adorable Ava”.
Hellinger confió en la actriz para la película Forajidos con Burt
Lancaster, una auténtica ‘perita en dulce’ y una gran oportunidad para Ava.
Esto es lo que ella dijo sobre Hellinger: “fue el primero que me miró como
actriz y no como objeto sexual. Confió en mí y yo confié en él. Me dio sentido
de la responsabilidad y me ayudo acomprender lo que es ser una estrella de cine”.
Por si no habéis visto esta película os dejo el trailer de la misma.
La protagonista de Mogambo o La
condesa descalza también hace referencia a España, que le encantaba, y donde
vivió 10años. “De todos los lugares que he visto desde que dejé Carolina, el
que me gusta más es España. En el preciso instante en el que puse pie en España
me di cuenta de que me encantaría. No me pregunten el porqué, no puedo
explicarlo. Me encontré como en casa, eso es todo. España me cambió por dentro.
El trato de la gente, su cortesía y atenciones, su hospitalidad, su alegría de
vivir, me hicieron apreciar mejor la vida sencilla. En España todo es como in
cuento que se convierte en realidad”.
En el siguiente vídeo podréis ver unas escenas de la película Mogambo en la que Ava trabajó con Clark Gable y Grace Kelly.
Ado Kyrou dijo en una ocasión de
ella: “Ava Gardner es bella como una estatua a punto de animarse, un árbol en
llamas o un deseo realizado. No sé si ha aprendido a hablar o a interpretar
pero estoy seguro que si hubo alguna vez una mujer sensacional, una aparición
venida del más allá para transformar la vida esa es Ava”.
Y hablando de estatuas, Ava fue una muy bella en la película Venus era mujer.
Lo cierto es que todos ensalzaban
su belleza, y ella, en una ocasión llegó a decirle a un amigo: "solo tengo mi
belleza, si la pierdo ¿Qué será de mí?”. Esto es valorarse muy poco, pues
además de su belleza la actriz contaba con otras muchas cualidades.
El productor Louis B. Mayer se
refirió a ella diciendo: “No sabe actuar, no sabe hablar, pero es fantástica”,
y George Cukor, que la dirigió en Cruce de destinos, habló muy bien de ella:
"era una perla. Fue maravillosamente puntual y no se quejaba nunca, incluso
cuando era evidente que estaba agotada. Estuvo admirable en el papel”.
A continuación unas imágenes de la actriz a modo de homenaje con las que seguro disfrutaréis.
Seguro que muchos después de leer
esta entrada tendréis ganas de repasar su filmografía, así que os apunto algunos títulos: Forajidos (1946), Venus era mujer (1948), Odio y orgullo (1951), Magnolia (1951), Las nieves del Kilimanjaro (1952), Mogambo (1953), Los caballeros del Rey Arturo (1953), La condesa descalza (1954), La cabaña (1957), 55 días en Pekín (1962), La noche de la Iguana (1964), La Biblia (1966), El juez de la horca (1972), Terremoto (1974), o Regina (1982).
Se quedan muchos títulos en el tintero, pero con estos podemos aproximarnos a la filmografía de esta actriz que reposa en el Olimpo de las estrellas de Hollywood, pero que vive en el recuerdo de todos los cinéfilos.
Johnny Guitar es una magistral peícula del Oeste de 1954 dirigida por Nicholas Ray con un guión de Philip Jordan, basado en la novela homónima de Roy Chanslor. La pareja protagonista estuvo interpretada por Joan Crawford, y Sterling Hayden.
Johnny Logan, un magnífico pistolero ha colgado las pistolas y las ha cambiado por una guitarra. Se presenta en la casa de juegos de Vienna, un viejo amor, buscando trabajo como músico. Si habéis visto la película os acordaréis de aquella frase mítica:"Miénteme y dime que me amas".
La música es de Peggy Lee y Victor Young
Peggy Lee fue una cantante estadounidense de jazz y de música popular, compositora y actriz nominada al Premio Oscar por su papel en Pete Kelly's Blues.
Cantantes y actores como Frank Sinatra, Ella Fitzgerald, Judy Garland, Dean Martin, Bing Crosby y Louis Armstrong la citaron como una de sus cantantes favoritas.
En este primer vídeo podéis escuchar el tema musical de esta película y ver escenas el filme.
En este otro vídeo os presento también el tema musical del filme pero con fotos de la cantante y de los intérpretes de esta película inolvidable. Si no la habéis visto ¿A qué estáis esperando?
Y para los que os atreváis a cantar "Johnny Guitar" aquí os dejo la letra:
Letra de Johnny Guitar :
Play the guitar, play it again, my Johnny
Maybe you're cold, but you're so warm inside
I was always a fool for my Johnny
For the one they call Johnny Guitar
Play it again, Johnny Guitar
What if you go, what if you stay, I love you
What if you're cruel, you can be kind, I know
There was never a man like my Johnny
Like the one they call Johnny Guitar
There was never a man like my Johnny
Like the one they call Johnny Guitar
Acabo de ver la serie Toledo, y aunque el primer capítulo no me acabó de convencer cada vez me ha ido gustando más hasta llegar a engancharme. Lástima que por la baja audiencia no se rodara una segunda temporada pues se le podría haber sacado mucho más jugo.
Lo cierto es que la baja audiencia de algunas series no se debe a que no tengan calidad, pues hay muy buenas producciones nacionales, pero además de que la oferta de canales y programas es muy grande, en ocasiones no se les hace la mejor promoción o no se programan adecuadamente, y es una pena, porque a los que las seguimos nos quedamos con ganas de más.
A continuación os pongo un vídeo con la promo de esta serie ambientada en el reinado de Alfonso X el Sabio.
En la serie Toledo podemos ver heridas por arma blanca, contusiones, envenenamiento, muerte por estrangulación, e incluso la sospecha de que hay una epidemia de peste en la ciudad que acaba sindo una falsa alarma.
Hay un prsonaje muy interesante, una bella joven musulmana llamada Fátima (Paula Rego) que vive un amor prohibiocon Martín (Maxi Iglesias), un muchacho cristiano que está en la corte protegiendo al infante Fernando (Jaime Olías), hijo del Rey Alfonso X el Sabio (Juan Diego) y la reina Violante (Patricia Vico).
Esta joven es muy inteligente y sabe mucho de botánica y de Medicina, y es la que descubre que la supuesta epidemia de peste no es tal sino que se trata de una intoxicación por un hongo que se ha desarrollado en el pan. Gracias a ella se salva una gran parte de la población de Toledo. Los supuestamente afectados habían sido aislados e iban a quemarlos vivos para evitr la propagación de la peste. Entre las personas a las que ayuda se encuentra Blanca, la hermana de su enamorado.
Patricia Vico, la que fuera Maca en Hospital Central, y que esta semana hemos podido ver en el primer episodio de la serie Frágiles, centrada en la Fisioterapia, da vida en Toledo a la reina Violante. En una escena podemos verla jnto a la actriz Fátima Baeza, Esther, en Hospital Central, pareja de Maca.
Otros intérpretes de la serie son: Eduard Farelo (Rodrigo), Alex Angulo (Abraham), Fernando Cayo (Conde de Miranda), Adrián Expósito (Cristóbal), Miguel Barberá (Sancho), Mario Vedoya (Taliq), Daniel Holguín (Abu Bark), Paula Cancio (Diana), Beatriz Vallhonrat (Blanca) y Rubén Ochandiano (El obispo Oliva).
Recientemente he descubierto una miniserie basada en el libro publicado por Robin Cook en 1977: Coma. Esta obra fue llevada al cine un año después por Michael Crichton, otro médico y escritor. La adaptación cinematográfica protagonizada por Michael Douglas y Geneviève Bujold obtuvo un gran éxito. Es una película muy interesante en la que se plantean diversas cuestiones éticas, que están descritas con detalle en el libro: Cine y Ciencias de la salud. Aplicaciones docentes. Madrid: Dykinson; 2013.
Volviendo a la miniserie decir que se estrenó en 2012 y consta de dos episodios. La película me gustó mucho y estoy deseando ver la miniserie. A grandes rasgos se trata de la historia de una joven residente de Medicina que observa algo en su hopital que le llama la atención: varias personas jóvenes y sanas han fallecido inexplicablemente tras someterse a cirugías muy sencillas. Esto no le cuadra y comienza una invesigación que puede ser muy peligrosa. ¿A que esun argumento interesante? No os cuento más para no descubrir el misterio a los que no hayáis visto la película o la serie o no hayáis leído el libro.
El otro día recibí un magnífico regalo de una gran amiga y seguidora de este blog: Una lata metálica con 13 DVD que contienen cortos de Charles Chaplin de 1914 a 1917. De los primeros pronto se cumplirá un siglo. Además de una preciosa presentación en una "lata de las antiguas películas", los cortos que he visto están fenomenal. Muchos de ellos reflejan situaciones cotidianas que se llevan al extremo para hacer reír, y otros repasan diversos oficios en los que Chaplin siempre fracasa estrepitosamente. Con frecuencia se ve un ingrediente muy típico en estos cortos de humor: peleas, caídas y persecuciones.
El primero que he visto se titula: "Charlot, falso dentista", corto que puede servir para hablar del intrusismo profesional y mala praxis. Charlot es ayudante de un dentista, pero se hace pasar por su jefe cuando ve a una preciosa paciente, a la que intenta conquistar. Pero a pesar de no tener título, no sólo dice ser dentista sino que actúa como tal manejando unas enormes tenazas que asustarían al más valiente y extrayendo a un pobre paciente la muela equivocada. Otra película que habla del intrusismo profesional en Odontología es también del cine mudo y se titula Avaricia.
Son un montón de cortos que me permiten tener la diversión asegurada por un tiempo. Os los recomiendo.
La Revista de Neurología en su último número ha publicado un artículo sobre la epilepsia en el cine en el que se comparan películas del siglo XX con las películas rodadas en el siglo XXI en las que se aborda esta enfermedad neurológica. Está escrito por el Dr. Jesús Olivares-Romero, neurólogo de prestigio, muy versado en los trastornos del movimiento, que previamente escribió un artículo sobre cine y alteraciones de movimiento en la Revista Neurología, del que ya hemos hablado en Cinemed, y al que pude conocer en Marbella cuando compartimos conferencia sobre la epilepsia en el cine y la televisión., de lo que también os hablé en este blog.
Las conclusiones del artículo son que la epilepsia no logra desprenderse del componente espiritual que tradicionalmente la acompaña, las crisis suelen utilizarse como simple apoyo visual, sin excesivo celo en su correcta representación y sin demasiado interés argumental en la enfermedad que las provoca. También añade que parece que en la última época se han normalizado algunos estigmas, como la locura o la violencia descontrolada o el victimismo que solían asociarse con la epilepsia.
Si queréis leer el artículo completo esta es la referencia: Olivares-Romero J. La epilepsia en el cine. Un nuevo siglo y...¿Una misma perspectiva? Rev Neurol 2013;57(2):79-86.
Y también os puede interesar otro artículo publicado por esta revista y que habla sobre la epilepsia en la Literatura, el cine y la televisión: Collado-Vázquez S, Carrillo JM. La epilepsia en la literatura, el cine y la televisión. Rev Neurol 2012;55(7):431-442.
A Daniel Day-Lewis le ha venido muy bien trabajar con Steven Spielberg para conseguir su tercer Oscar por su papel en Lincoln. Ahora el director de El diablo sobre ruedas, Tiburón, ET, la saga de Indiana Jones o La Lista de Schindler, entre otras muchas, quiere volver a trabajar con el actor en uno de los proyectos que tiene en mente: “Thank you for your service”, basado en el libro de David Finkel, un reportero de The Washington Post. ¿Y cuál es la temática del libro y de la futura película? Nada más y nada menos que la historia de unos veteranos de las guerras de Irak y Afganistán que vuelven a casa con estrés postraumático. El guionista encargado de adaptar la obra de Finkel a la pantalla grande será Jason Hall.
No es la primera vez que el séptimo arte mostrará la vuelta a casa de los veteranos, los problemas a los que se enfrentan y sus lesiones físicas o mentales que les dificultan volver a la vida civil. Aunque son muchas me viene a la cabeza la magnífica “Niebla en el pasado” (1942) protagonizada por Greer Garson y Ronald Colman en la que el protagonsita es un oficial que se encuentra en un centro psiquiátrico con lo que entonces se denominaba “neurosis de guerra”. No recordaba nada, ni su propia identidad y casi no podía hablar, pero saldrá de su estado gracias al amor incondicional de una mujer excepcional. Es una película preciosa, yo diría que una de las más románticas que he visto.
Otro título que se puede mencionar es “Te volveré a ver” (1944), protagonizada por Ginger Rogers y Joseph Cotten, en la que el actor protagonista de El tercer hombre, Niágara, Atormentada, Jennie, Luz que agoniza, o la sombra de una duda, interpreta en “Te volveré a ver”, a un sargento que sufre las consecuencias de la guerra. Está internado en un psiquiátrico, y en el filme goza de un permiso para volver a casa por Navidad.
Se pueden comentar más títulos pero los guardaré para una próxima ocasión.
Ha fallecido Charlotte (42 años), hija adoptiva de Pierce Brosnam. Estaba acompañada de su marido y sus dos hijos. En 1991 su madre, Cassandra Harris, murió también de un cáncer de ovarios.
El actor que dio vida en varias ocasiones al agente 007 y que ahora tiene 60 años manifestó: "El 28 de junio a las 2 de la tarde mi querida hija Charlotte Emily pasó a la vida eterna tras fallecer a causa de un cáncer de ovarios".
Este fin de semana he aprovechado para descansar en la Sierra y he revisdo los libros de cine que tengo por allí, algunos de ellos adquiridos en la feria del libro antiguo y de ocasión que se organiza en el pueblo cada año.
Me voy a centrar en tres y ya hablaré de los demás en otra ocasión. El primero es un librode 1970 que adquirí por un euro y que lleva por título:"Vamos a hablar de cine" de José Mª García Escudero, de la Biblioteca Básica Salvat. Después de la introducción nos encontramos con los siguientes capítulos:
-La fábrica de sueños
-El 8º arte
-La television, una nubecilla
-El lenguaje del cine
-Los géneros
-Las ideologías
-Las mejores películas de la historia
-El cine español
Lo de las mejores películas es siempre relativo y opinable pues sobre gustos no hay nada escrito. Además hay que pensar que el libro sepublicó en 1970 y desde entonces se han filmado muchas películas. En este libro el autor pesenta dos listas de 10 filmes cada una. La primea corresponde al cine mudo y la segunda al sonoro. García Escudero considera que la mejor película del cine mudo es El corazado Potemkin, y la mejor del cine sonoro El ladrón de bicicletas de 1925 y 1948 respectivamente. De esta última hablamos en Laboralcinema, sección de Cine de Laboralnews.
Y hablando de esos listados de las mejoes películas sobre los que tengo varios libros y artículos, voy a mencinar: "Las 100 mejores películas del Siglo XX" de Miguel Ángel Barroso (Ediciones Jaguar, 2010). Esas 100 mejores películas están ordendas alfabéticamente, y entre ellas encuentro algunas excepcionales y que me gustan mucho como: Centauros del desierto, La bella y la bestia, El crpúsculo de los dioses, El Dr. Frankenstein, Encadenados, Esplendor en la hierba, La fiera de mi niña, Forajidos, El hombre tranquilo, Rebeca, Imitación a la vida, Johnny Guitar, Laura, Tú y yo, Lo que elvinto se llevó o las dos primeras entregas de El Padrino. Cada título aparece con su ficha, argumento y comentarios. Seguro que al leerlo nos parecerá que faltan algunos títulos y consideraremos que sobran otros, pero es algo inevitable. También nos entrarán ganas de ver algunas películas que no hemos visto nunca o que vimos hace tiempo y ver cine siempre es bueno.
El tercer libro que quiero mencionar y que incorporo, al igual que los dos anteriores, a mi biblioteca cinéfila, y en concreto a la sección de cine con valores es: "Cine para creer" de Gustavo Villapalos y Enrique San Miguel.
Además de interesantes capítulos como Cine y fe, Los sacramentos en el cine o Cine para orar, comentan 200 películas con valores: El hombre que mató a Liberty Valance, El milagro de Ana Sullivan, qué bello es vivr, El cielo puede esperar o Qué verde era mi valle, son algunos de los títulos comentados en este libro.
Y ya para terminar esta entrada deciros que ya he terminado el libro autobiográfico de Georges Méliès Vida y obra de un pionero del cine, del que ya os había hablado en Cinemed y he de decir que me ha encantado y me ha fascinado la personalidad de este pionero del cine, de este hombre genial, polifacético, trabajador incansable, imaginativo, con las ideas muy claras y que nadie que se precie de ser amante del cine puede ignorar. Un libro absolutamente recomendable, e imprescindible si se desean conocer los orígenes del cine. Creo que os fascinará como a mí.
Ahora el que es noticia es su nieto que ha murto recientemente. Mario Moreno Bernat,de 22 años, tenía problemas con las drogas desde hace tiempo, y también graves problemas con su padre alque denunció el año pasado por corrupción de menores y maltrato físico. El mayor de los tres nietos de Cantinflas apareció muerto en la habitación de un hotel del Estado de México. Fue encontrado colgado y sin vida en el cuarto de baño de la habitación.
Hace unas semanas supimos que Angelina Jolie se había sometido a una cirugía preventiva de extirpación de ambas mamas con conservación de los pezones.
La famosa actriz ha tomado una decisión tan drástica porque tenía un alto riesgo de sufrir cáncer de mama, recordemos que su madre muró de cáncer a los 56 años, y su tía ha fallecido recientemente. Angelina, de 37años de edad y madre de 6 hijos, tres biológicos y tres adoptados, contó su decisión en un artículo publicado en el New York Times: "mi elección médica", en la que explicó qu habí tomado esa decisión al saberse portadora de un gen defectuoso que hacía que tuviera un 87% riesgo de sufrir cácer de mama, que ahora se ha reducido al 5%; y 50% de cáncer de ovario.
Tras someterse a la doble mastectomía la actriz reapareció en público en el estreno de la última película de su marido World War Z, en la qu Brad Pitt da vida a un empleado de la ONU que ha de evitar una invasón de zombies. Su esposo la ha apoyado en todo momento y ha manifestado que ha sido un ejeplo de valentía. Angelina, por su parte, ha dicho que no se siente menos mujer, y que esto la ha heco más fuerte.
A continuacion os dejo un par de vídeo que informan sobre la mastectomía preventiva y que espero sean de vuestro agrado y os resulten de interés
Recientemente en la sección Postmortem de Cinemed dedicamos una entrada al actor Alfredo Landa, recientemente fallecido que podéis consultar en el siguiente enlace:
También la Revista Acción ha hecho un homenaje al gran actor español publicando en el número de julio una ficha a toda página de Alfredo Landa con pinceladas de su vida y su filmografía.
La verdad es que es un número fantástico con la ficha de la película Vacaciones en Roma de Audrey Hepburn y Gregory Peck, múltiples mini-fichas de películas de todos los tiempos, en el coleccionable de actores clásicos un magnífico Burt Lancaster, y el último capítulo de fichas de Hitchcock que me ha encantado al igual que otro coleccionable qu ese publicó en Acción sobre John Wayne. Además abundante información sobre la actualidad del panorama cinematográfico y televisivo. He de decir que hoy por hoy es la revista de Cine que más me gusta, y me encanta que el cine clásico tenga cabida en la revista
El protagonista de Eduardo Manostijeras o de la saga Piratas del Caribe, esta casi ciego del ojo izquierdo. La verdad es que casi siempre le vemos con gafas tintadas, pero hasta ahora no había dicho que tiene un problema de nacimiento en su ojo izquierdo, y en la actualidad está casi ciego de ese ojo, con el que ve todo muy borroso, como manifestó a la Revista Rolling Stone.
Depp, de 50 años, y uno de los actores más camaleónicos de Hollywood, tendría que llevar gafas siempre, pero se las quita si lo exige el guión, sin embargo, eso le causa muchas dificultades para actuar pues lo ve todo desenfocado.
Hace unos meses estuve en Valencia y allí, además de comprar unas postales y un imán de nevera de recuerdo, encontré una librería con libros en oferta y adquirí varios, entre ellos: “Alégrame el día. El cine de Hollywood en sus mejores frases” de Jesús Palacios, escritor y crítico de cine.
El libro repasa algunas de las frases más conocidas de la historia del cine, esas que todos hemos dicho alguna vez, que ya forman parte de la cultura popular: “Que la fuerza te acompañe”, “Más madera” (en realidad no dicen más madera sino traed madera, como podéis ver en el vídeo que adjunto), “Volveré” o “Tócala, Sam”, por mencionar algunos ejemplos. El autor recoge más de 500 frases de todo tipo de películas como: Casablanca, lo que el viento se llevó, Terminator, Harry el sucio, Eva al desnudo, el mago de Oz, La Guerra de las Galaxias o Rambo, entre otros títulos.
A continuación voy a recoger algunas frases de las que aparecen en esta obra, una mínima muestra de lo que podéis encontrar en este libro:
Esta frase se la dice Clifton Webb (escritor) a Dana Andrews (policía) en Laura: “Yo no uso estilográfica. Escribo con una pluma de ganso empapada en veneno”.
Y Mae West en No soy ningún ángel dijo: “No son los hombres de tu vida lo que cuenta, sino la vida que hay en tus hombres”, Con frases como esta dejaba boquiabierto a un jovencísimo y atractivo Cary Grant.
“Hubo un tiempo en el que tenían los ojos del mundo entero. Pero eso no era suficiente para ellos. Oh, no. Tenían que tener también los oídos de todo el mundo así que abrieron sus bocazas t empezaron a ¡habar, hablar, hablar! “(Gloria Swanson en El crepúsculo de los dioses).
Hoy en un programa de televisión he visto al padre de Mateo, un joven peridista que lucha por la vida de su hijo de dos meses de edad que sufre leucemia y necesita un trasplante de médula urgentemente. 
