En este blog encontrarás información y podrás opinar sobre Cine y Medicina y sobre la aplicación del séptimo arte en la docencia de Ciencias de la Salud.
Hoy quería publicar una entrada haciendo balance de 2012 pero me he pasado el día cocinando para hoy y para mañana y la verdad es que no me ha dado tiempo, pero mañana intentaré hacerlo en algún momento, porque al terminar un año y comenzar otro no está mal pensar qué se ha hecho bien y mal el año anterior y hacer buenos propósitos para el año nuevo, que muchas veces no se cumplen, aunque se intenta y se pone buena voluntad, así que mañana haré ese sano ejercicio y ahora voy a tomar una copa de cava, a ponerme un gorrito del cotillón, a tirar una serpentina y a tocar el matasuegras y esperar a que den las 12 para tomar las uvas y dar la bienvenida a 2013.
Y para este nuevo año os recomiendo mucho Cine y mucho Cinemed.
Quedan pocas horas para que termine 2012, año marcado por la crisis, los recortes, la subida de precios, la bajada de sueldos, el paro...pero no debemos perder las esperanzas, ni borrar la sonrisa, ni dejar que el desánimo nos vaya minando hasta llegar a paralizarnos. Se suele decir que no hay mal que 100 años dure ni cuerpo que lo resista, así que pese a que las previsiones para 2013 no son muy buenas, tengamos confianza, esperanza, fe en que con nuestro esfuerzo y trabajo diario saldremos adelante.
Y por supuesto el Cine será de gran ayuda para hacernos ver las cosas con alegría, para ayudarnos a evadirnos de vez en cuando de la realidad cotidiana, a disfrutar y ser más felices viviendo aventuras, amores, situaciones cómicas junto a nuestros actores favoritos.
Cinemed estará a vuestro lado durante 2013 intentando aportar la información más interesante y entretenida sobre cine y Medicina, o mejor dicho sobre Ciencias de la salud, y espero que vosotros sigáis fieles a este blog y sigáis disfrutando con sus contenidos. Además os animo a que colaboréis conmigo mediante vuestros comentarios y sugerencias, y que me sigáis también en Laboralcinema, la sección de Cine del blog Laboralnews.
Y ahora os dejo que me esperan en la mesa para cenar, pero antes de apagar el ordenador y participar en la celebración familiar quiero desearos todo lo mejor en 2013, que puedan cumplirse muchos de vuestros sueños, que tengáis salud y amor y que seáis muy felices.
2012 toca a su fin y es momento de hacer balance, de repasar las cosas que hemos hecho durante este año, y voy a empezar por comentar cuáles son las entradas más vistas de Cinemed.
Vosotros podéis ver cuáles son las entradas más populares cada semana ¿Pero cuáles son, de forma global, los post que más han gustado?
Grandes monstruos del cine de Miguel Juan Payán y Javier Juan Payán, es un libro editado por Ediciones Jardín en 2006.
El libro comienza con una introducción ¿Qué es y para qué sirve un monstruo?, Continúa con En el cine mudo nadie puede oír tus gritos, en las que los autores nos hablan de los terroríficos monstruos del cine silente: Jekyll y Hyde, el Golem, Frankenstein, Nosferatu o Drácula, entre otros.
El siguiente capítulo se titula La galería del terror, y por esa galería van desfilando horribles mosntruos y se comentan las diversas versiones cinematográficas en las que han aparecido: Drácula, Frankenstein, el hombre lobo, la mujer pantera, King Kong, monstruos mitológicos, monstruos gigantes, zombis y muertos vivientes y monstruos que saltan del cine al comic.
El médico perplejo: Casos que la Medicina (aún) no se explica, es una obra interesante de Robert S. Bobrow que habla de diversas cuestiones misteriosas: brujería, vudú, zombis, videncia, visión remota, telepatía, imposición de manos, alucinaciones auditivas, licantropía, posesión demoníaca, predicción de la propia muerte, experiencias cercanas a la muerte, ritos satánicos, el significado de los sueños, la hipnosis, entre otras cuestiones de interés.
Si pensáis un poco seguro que se os ocurren películas en las que se abordan todas estas cuestiones.
Por ejemplo, sobre brujería podemos mencionar Las brujas de Eastwick, Me enamoré de una bruja, o la comedia televisiva Embrujada. Sin olvidar otras series como Embrujadas, Buffy cazavampiros o Sabrina.
Del vudú y los zombis podéis consultar el siguiente enlace:
En el cine hemos visto a muchos videntes, mediums y echadores de cartas, como por ejemplo, en Ghost, Premonición, Sólo tú o Family plot, por poner algunos ejemplos.
La licantropía es una temática que se ha abordado con muchísima frecuencia en la gran pantalla y podríamos dedicar varias entradas en Cinemed, y cualquier día de estos dedico una entrada al hombre lobo, de momento os dejo un link sobre el hombre lobo:
Hemos mencionado los ritos satánicos y dichas prácticas también se han representado en la gran pantalla: Los ritos satánicos de Drácula (1973), Ritos satánicos (1990), the witchmaker (1969), Drácula y las mellizas (1971) o La monja poseída (1976).
En relación con la interpretación de los sueños podemos citar: Recuerda de Alfred Hitchcock con Ingrid Bergman y Gregory Peck y con Salvador Dalí como creador de las escenas oníricas.
Sobre la hipnosis son muy numerosos los títulos, aunque muchas veces se ha dado una imagen negativa y distorsionada de esta práctica, y se ha mostrado a seres malvados que la utilizan para controlar la mente y la voluntad de otras personas a las que exigen la realización de actos delictivos como en: El gabinete del Dr. Caligari o El Dr. Mabuse. En Vorágine se muestra también la autohipnosis y la posibilidad de controlar el dolor gracias a la técnica hipnótica.
El bebé de la discordia es una película que plantea cómo afrontar la paternidad a una edad madura. Harry Lambert tiene 60 años y es bastante gruñón y siempre está dando órdenes a todo el mundo: a su esposa, a su hija, a su yerno. La vida de todos ellos se altera cuando la esposa de Harry, que ya roza la cincuentena, le dice que está embarazada. Ella está encantada con la noticia, pero parece que es la única a la que le ilusiona el feliz acontecimiento. Su esposo se ve mayor e imagina cómo irá envejeciendo según vaya creciendo su hijo, e incluso se imagina en silla de ruedas y con temblores, probablemente por enfermedad de Parkinson, cuando su futuro retoño se case.
Todo está narrado en tono de comedia, acabo de verla y he pasado un rato la mar de entretenido.
Primero fue una obra teatral en Broadway y posteriormente pasó del teatro a la gran pantalla. Paul Ford y Maureen O`Sullivan (la que fuera Jane en las pelis de Tarzán junto a Weissmüller), repiten los papeles que ya habían interpretado en el teatro. La hija y el yerno están interpretados por Connie Stevens (Susan Slade), y Jim Hutton (apartamento para tres). También aparecen los veteranos Jane Wyatt, Henry Jones y Lloyd Nolan, los amigos de la pareja que miran atónitos cómo estos van a ser padres de nuevo a una edad avanzada.
Este filme fue dirigido por David Rose en 1965.
Espero que disfrutéis con la selección de imágenes de la actriz Maureen O`Sullivan.
Quiero agradecer a todos los seguidores de Cinemed vuestras visitas, comentarios y sugerencias. Acabamos de superar las 90.000 visitas y quiero daros las gracias y animaros a que sigáis disfrutando con el cine y la medicina que os ofrece este blog.
Hacía tiempo que no publicaba nada en la sección: "Doctor Watson", y en esta ocasión quiero publicar un link con una breve reseña sobre la vida de este médico creado por la hábil pluma de Sir Arthur Conan Doyle:
Estado crítico, el negocio de la salud es el título de un artículo publicado en la revista de Bioética y Derecho, publicado en abril de 2007, escrito por Enrique García Manrique.
En este artículo se habla de los aspectos éticos de la película dirigida por Sidney Lumet en 1997: Estado crítico, en la que aparece un paciente en estado vegetativo.
Si queréis leer el artículo completo podéis hacerlo en el siguiente link:
Harry Connick Jr, cantante y actor, protagoniza Prueba de vida (2008), película basada en hechos reales, adaptación del libro Her-2. El actor da vida en este telefilme al Dr. Dennis Slamon, el cual contribuye al desarrollo de una medicina experimental (Herceptin®), en la que se han puesto muchas esperanzas pues podría contribuir a la curación del cáncer de mama.
Cuando se queda sin financiación para llevar adelante este proyecto que podría salvar tantas vidas, recibe la ayuda de los filántropos Lilliy Tartikoff y Ron Parelman, y de este modo puede perfeccionar el medicamento, aunque no es tan perfecto como pensaba, pues aunque puede salvar vidas no tiene los mismos efectos en todas las personas.
La película no sólo muestra las investigaciones científicas del doctor, y su trabajo en el laboratorio sino también la vida y los sufrimientos de diversas mujeres con cáncer de mama, mujeres que pueden ser las destinatarias del tratamiento sobre el que está investigando el doctor, frecuentemente en soledad y con pocos medios.
El doctor Slamon lucha para encontrar una cura contra el cáncer y poder salvar a muchas personas, pero su lucha es también para dar sentido a su propia vida.
Como ya he mencionado la película se basó en el libro Her-2, de Robert Bazell, periodista científico, y fue adaptada pr la guionista Vivienne Radkoff. En la obra no sólo se narra el descubrimiento del citado fármaco, sino que también salen a la luz aspectos económicos, o intereses políticos, entre otros.
Como dato anecdótico mencionar que el protagonista de este filme perdió a su madre cuando él contaba con 13 años como consecuencia de un cáncer de ovarios y estaba, por tanto, muy sensibilizado con la temática de la película.
En la imagen podemos ver al autor del libro, Robert Bazell, en el que se basa la película Prueba de vida, y la portada de Her-2 podemos apreciarla en la fotografía superior.
Luís Miguel Carmona ha publicado en T&B el libro Música & Cine. Las grandes colaboraciones entre director y compositor que narra la relación (buenos y malos momentos) entre directores cinematográficos y compositores, como por ejemplo, Hitchcock y Herrman; Fellini y Rota; Spielberg y John Williams; David Lynch y Badalamenti; Tim Burton y Danny Elfman.
Si queréis más información sobre este libro podéis consultar el siguiente link:
Numerosas películas han mostrado el nacimiento de Jesús en Belén, y en este vídeo podemos ver la recreación de este momento tan importante en cuatro películas: Jesús de Nazareth, Natividad, La historia más grande jamás contada y Ben Hur, filmes muy apropiados en estas fiestas navideñas.
Las escenas se acompañan de un precioso fondo musical, unos villancicos propios de estas fechas.
Aunque en Navidad la película que no puede faltar es: Qué bello es vivir de Frank Capra protagonizada por James Stewart, Donna Reed y Lionel Barrymore, adaptación de Cuento de Navidad de Dickens. Incluyo una escena de la película.
El diario de Noah es una romántica película que aborda la enfermedad de Alzheimer y el papel de la familia de estos enfermos.
Si no habéis visto la película os la recomiendo, a mí me encantó, y por eso la he elegido hoy para dedicarle esta sección de Cinemed de Frases de Cine.
Nuestro amor puede hacer todo lo que nos propongamos.
Puedo ser lo que tu quieras, dime lo que quieres y lo seré por ti.
La ciencia llega hasta donde llega la ciencia, y luego interviene Dios.
El mejor tipo de amor es aquel que despierta el alma y nos hace aspirar a más, nos enciende el corazon y nos trae paz a la mente.Eso es lo que tú me has dado y lo que yo esperaba darte siempre.
Has amado alguna vez a alguien hasta llegar a sentir que ya no existes?, ¿hasta
el punto en el que ya no te importa lo que pase?, ¿hasta el punto en el que
estar con él ya es suficiente, cuando te mira y tu corazón se detiene por un
instante?.
No soy nadie especial. Solo soy un hombre corriente con pensamientos corrientes. He llevado una vida corriente. No me han hecho ningún monumento y mi nombre pronto quedara en el olvido. Pero segun como se mire he tenido mucho exito como muchas otras personas en la vida. He amado a otra persona con todo mi corazon y eso para mi siempre ha sido suficiente.
Y a continuación dos vídeos, uno es el trailer de la película y otro una secuencia importante de la misma.
Os copio un fragmento del editorial titulado "La Medicina expuesta ante la televisión: ¿Hasta dónde llegar?" y que plantea si existen límites a la hora de exponer en televisión intervenciones médicas con toda su crudeza. Si queréis leer el editorial completo podéis hacerlo en el link que he incluido en esta entrada.
"En los últimos años se ha visto un aumento, a nivel internacional y nacional, de la cantidad y variedad de programas de televisión donde se muestra todo tipo de procedimientos médicos. Ante esto surgen opiniones a favor y en contra de exhibir con progresivo realismo y crudeza imágenes que ya no son sólo técnicas de imágenes o endoscopías, sino también de accidentes, cirugías complejas o partos, y también de personas sufriendo o en el momento mismo de su muerte. Para unos se trata de programas educativos e informativos y para otros se ha llegado a formas de abuso que presentan el sufrimiento y los procedimientos como meros espectáculos de entretención con algo de morbosidad. Aparecen muchas veces médicos como actores o como asesores de prensa, además de los que emiten sus comentarios u opiniones. Ante esto se suelen suponer intenciones de publicidad de los propios profesionales o de las instituciones donde ellos trabajan. Estamos así ante un escenario social confuso que compromete a los medios de televisión, a los médicos y a instituciones asistenciales y académicas, quienes son frecuentemente criticadas bajo diferentes argumentaciones. Resulta entonces necesario reflexionar y preguntarse los objetivos de este tipo de programas, y acordar si hay necesidad de establecer ciertos límites a sus contenidos".
Esta tarde he aprovechado para una sesión doble dedicada a Cary Grant con refresco y palomitas, repantingada en el sofá de casa...¡Qué maravilla!
Como ya sabéis los seguidores de este blog, Cary Grant es mi debilidad, el number one, mi actor favorito, y hoy he disfrutado de lo lindo con dos películas que no conocía y que os recomiendo encarecidamente.
El pack se llama: "Cary Grant aviación" y contiene dos filmes de los años 30 en versión original con subtítulos en castellano y que están dedicados a la aviación. El primero de ellos es: El águila y el halcón (1933), y el segundo Alas en la noche (1935). Además contiene un libreto ilustrado con comentarios e imágenes de ambas películas.
En este pack he echado a faltar una película maravillosa de Cary Grant también en la piel de un aviador: Sólo los ángeles tienen alas en la que está acompañado por la genial Jean Arthur, y una joven y bella Rita Hayworth. En el siguiente vídeo podéis ver el trailer de esta película:
En el Águila y el halcón Cary Grant comparte protagonismo con Fredric March, uno de los mayores galanes de la época, que obtuvo un Oscar por su papel de Dr. Jekyll y Hyde. En la película también aparecen Jack Oakie y una joven Carole Lombard que hace un pequeño papel, y que volverá a trabajar con March en una película que le dio fama: La reina de Nueva York sobre una joven que finge una enfermedad, y también trabajó con Cary Grant en Dos mujeres y un amor. Además participó en la única comedia de Hitchcock: Matrimonio original y además protagonizó la genial Ser o no ser. En 1926 la actriz sufrió un accidente y como consecuencia de este le quedó una cicatriz en la cara, pr lo que Carole se preocupó mucho desde entonces de la iluminación y el maquillaje para que no se le viera marca alguna. En esta película, si os fijáis suele estar de perfil, siempre del mismo.
Pero anécdotas a un lado, voy a comentar brevemente el argumento de la película y el interés de la misma en este blog. La historia dirigida por Stuart Walker se desarrolla durante la Primera Guerra Mundial. Tres pilotos norteamericanos se ofrecen voluntarios para viajar a Francia y colaborar en la guerra. El personaje al que da vida Fredric March es un gran piloto pero va viendo cómo caen compañeros uno detrás de otro, y cómo él mismo mata a enemigos, a veces casi niños, y eso va minando su ánimo. Cary Grant, sin embargo, tiene un carácter más fuerte, y parece estar mejor preparado emocionalmente para estas situaciones de estrés y dolor. Es una película que nos lleva a la reflexión y al análisis de la influencia de la personalidad y las emociones en la forma de afrontar situaciones de estrés, y cómo hay personas más vulnerables que otras ante determinadas situaciones de tensión o conflicto. En este caso se trata de un conflicto bélico, pero esto mismo podría trasladarse a otros entornos o situaciones, como el medio laboral, situaciones familiares o personales, etc. El personaje más débil se derrumba emocionalmente, cae en una depresión y podría haber arrastrado con él a otros muchos, pero Cary Grant encuentra una solución, que no os cuento para no revelar el desenlace.
En cuanto a Alas en la noche, de James Flood, cuenta con un reparto estelar encabezado pr Mirna Loy y Cary Grant. Esta pareja trabajó también en otros títulos como Los Blanding ya tienen casa o El solterón y la menor, dos divertidas comedias, o en Mr. Lucky.
La protagonista es piloto y trabaja en lo que sale: acrobacias, publicidad, etc. Cary Grant, también piloto, está trabajando en un sistema de piloto automático que permitiría pilotar a ciegas en casos de escasa o nula visibilidad, o que incluso permitiría a un ciego pilotar un aeroplano. Un accidente doméstico deja ciego a nuestro protagonista y Sheila, que le ama en silencio, decide ayudarlo. Una escena que me encanta es cuando le regala un pastor alemán adiestrado, y aunque al principio no quiere aceptarlo, acaba convirtiéndose en su guía y su amigo. la película nos muestra cómo un animal, en este caso un perro, puede ayudar a personas con discapacidad.
Os dejo un enlace referente a una compañera de trabajo, terapeuta ocupacional, experta en terapias con animales:
No sabe si va a recuperar la vista, aunque el médico le ha dicho que si el nervio óptico no se ha dañado podrá volver a ver, pero esto puede llevar tiempo. Él lo que más desea es valerse por sí mismo, poder ser autónomo y no quiere la caridad de los demás, aunque Sheila le ayuda no por caridad sino por amor. Y no cuento más, os animo a que veáis la película, que yo creo que os va a gustar.
Incluyo un vídeo homenaje a Cary Grant, con escenas de muchas de sus películas, que espero que disfrutéis tanto como yo, y los que no conozcáis a este actor ojalá remediéis pronto esa situación y reviséis su filmografía, donde encontraréis comedias, cine bélico, dramones, pelis de suspense, y en cualquier caso magníficas interpretaciones.
Además incluyo otro vídeo en el que Cary Grant, que nunca ganó el Oscar por sus magníficas interpretaciones (qué error), recibe un Oscar honorífico de manos de Frank Sinatra, con quien compartió cartel en Orgullo y pasión, película en la que también participó Sofía Loren. La actriz italiana volvió a coincidir con Cary Grant en la comedia Cintia. Y hablando de la filmografía de este gran actor no puedo dejar de mencionar títulos como Encadenados de Alfred Hitchcock en la que comparte protagonismo con Ingrid Bergman, con la que volvió a coincidir en Indiscreta; dos magníficas comedias que protagonizó junto a la gran estrella de los años 30 y 40: Irene Dunne: Mi esposa favorita y La Pícara puritana (interpretaron también el melodrama Serenata nostálgica), Atrapa a un ladrón y Con la muerte en los talones del maestro del suspense; o las cuatro películas que protagonizó junto a Katharine Hepburn, entre las que destacaría: La fiera de mi niña e Historias de Filadelfia, pero sin olvidar Vivir para gozar y La gran aventura de Silvia. Asimismo no se puede quedar en el tintero el drama Un corazón en peligro, por el que fue nominado al Oscar.
En realidad más que preguntar qué hace el Dr. House tendríamos que preguntar qué es lo que hace el actor Hugh Laurie, que es el intérprete que daba vida a este médico borde al que no le gustaban los pacientes.
Al parecer se encuentra en negociaciones para ser Barbanegra en una serie de 10 episodios para la NBC, basada en la historia de Colin Woodard The Republic of pirates.
Aunque Laurie había dicho que no regresaría a la televisión después de haberse puesto en la piel del polémico Dr. House, supongo que es una tentación dar vida a uno de los más famosos piratas. Si las negociaciones salen bien lo veremos en la serie Crossbones. ¿Os lo imagináis de pirata?
Tal como ha publicado la revista Acción en el número correspondiente a enero de 2013, que ya está a la venta, el joven actor Justin Bruening, que obtuvo bastante popularidad con la nueva versión de la serie El coche fantástico, serie por cierto que no alcanzó el éxito de la primera versión, y que también participó en Ringer, ha sido fichado por la serie Anatomía de Grey para dar vida a un personaje habitual en la próxima temporada, aunque no se sabe mucho sobre su papel o acerca del número de episodios en los que intervendrá. Al parecer se llamará Matt y será conductor de ambulancias.
Para saber en qué consistirá su papel, si vivirá algún romance, cómo será su personaje todavía tendremos que esperar un poco más.
Este mes la veterana revista Fotogramas publica un magnífico calendario con fotografías preciosas que harán las delicias de cualquier cinéfilo.
La verdad es que me gustó más la selección de fotos de 2012 pero tampco hay que quejarse porque es un calendario lleno de glamour hollywoodiense en el que podemos ver a Audrey Hepburn, Hitchcok, Grace Kelly, James Stewart, Marlon Brando, los hermanos Marx, David Niven, Clark Gable o Carole Lombard entre otros artistas.
Yo echo de menos a Cary Grant, Katharine Hepburn, Errol Flynn, por citar a algunos.
Siete novias para siete hermanos es una película dirigida por Stanley Donen en 1954 con Jane Powell (Milly), Howard Keel (Adam) y Rus Tamblyn (Giddeon), entre otros intérpretes.
Esta película obtuvo el Oscar a la mejor banda sonora, premio muy merecido, pero además estuvo nominada en otras categorías: mejor película, guión y fotografía en color.
La historia se desarrolla en Oregón en 1850. Adam, el dueño de una granja en la montaña busca esposa y la encuentra fácilmente, aunque le ha ocultado que vive con sus 6 hermanos, todos ellos toscos y pco refinados, que viven aislados casi, casi como salvajes. Menuda sorpresa se lleva Milly pues esperaba algo totalmente distinto...
Es una película ágil, romántica, entretenida y con unos magníficos números musicales y bellas canciones, de las que os dejo una muestra.
Lament (Lonesome Polecat)
El rapto de las Sabinas precisamente esta historia inspirará a los hermanos y decidirán raptar a las chicas que les gustan, igual que hicieron los romanos con las sabinas.
En una de las primeras entradas de Cinemed nos hicimos eco del ictus sufrido por la joven actriz española Silvia Abascal en abril de 2011 y le deseamos una pronta recuperación.
La actriz está siguiendo un proceso de rehabilitación y ya pudimos verla en la Ceremonia de los Premios Goya, y ahora se ha vuelto a poner delante de las cámaras, año y medio después de sufrir ese ictus, en este caso para promocionar una obra de teatro titulada "Tempestad", protagonizada por Sergio Peris Mencheta, el que tiempo atrás fuera su novio y al que le une una buena amistad.
El anuncio tiene una duración de 20 segundos y la actriz aparece agarrada al timón de una embarcación con un chubasquero y el pelo reogido en una coleta y pronuncia la siguiente frase: "En Navidad regala Tempestad". Tras decir esto le cae un cubo de agua y entonces respnde: "Pues eso, regala teatro, que hay que despertar".
Adjunto este vídeo sbre la atriz que seguro os gustará.
En este blog se han recomendado muchos libros, sobre todo de cine, pero también de otras temáticas, y en esta época del año en la que hacemos muchos regalos a las personas que más queremos un libro es un regalo estupendo. A mí recientemente me han regalado: Cine de los 2000, de Taschen. En esta obra se recogen algunas de las películas más relevantes de la primera década del siglo XXI, y hay que decir que está ricamente ilustrada. Entre los títulos comentados podemos mencionar algunos ejemplos como: El diario de Bridget Jones, Amélie, El viaje de Chihiro, Los otros, Harry Potter, El señor d elos anillos, Ali, Ocho mujeres, La edad del hielo, mi gran boda griega, Spider man, El pianista, lejos del cielo, 8 millas, buscando a Nemo, piratas del Caribe, lost in traslation, o Up in the air, entre otras muchas.
También algunos títulos en los que está presente la enfermedad como Una mente maravillosa, hable con ella, La escafandra y la mariposa, Million dollar baby, etc.
Como sabéis a mí me encanta el cine clásico pero también hay que estar al día de los grandes éxitos del presente siglo.
Otro libro interesante es uno del que ya os hemos hablado en este blog: Twitter y la búsqueda de empleo, publicado por Francisco José Collado Vázquez en la Editorial Dykinson en 2012.
Vázquez-Vilà MA, Collado-Vázquez S. Fisioterapia en Neonatología. tratamiento fisioterápico y orientaciones a los padres. Madrid:Dykinson; 2006.
Collado-Vázquez S, Pérez-García MC, Carrillo JM. Motricidad. Fundamentos y aplicaciones. Madrid:Dykinson;2004.
Y para 2013 os tengo reservada una sorpresa, la publicación de un libro...esta vez sobre cine. Ya está en la editorial y os contaré todos los detalles en cuanto se publique.
También hemos recomendado otros libros en diversas entradas del blog, aquí os pongo algunos de los links:
La depresión ha sido mostrada con frecuencia en el cine. Me vienen muchos títulos a la cabeza, aunque me gustaría mencionar Mr. Jones, en la que Richard Gere da vida a un hombre con una psicosis maníaco-depresiva.
También el cine español ha reflejado la depresión, y esto ha sido recogido en un artículo de Manuel Rufete Andreu, titulado: La depresión vista por el cine español (1975-1995). (Cultura de los Cuidados - 1998, Año II, N. 4).
A continuación copio textualmente el resumen del artículo:
El presente trabajo parte del objetivo de describir y analizar la depresión y su incidencia en la sociedad de finales del siglo XX. La investigación ha sido realizada con la ayuda del visionado de una serie de películas, todas ellas encuadradas en su mayoría en el género cinematográfico del drama y en un período concreto del cine español (1975-1995). Los resultados obtenidos indican que las personas se ven afectadas alguna vez a lo largo su vida por algún tipo de depresión, inducida por la sociedad y que resulta difícil la toma de conciencia de esa influencia social. Finalmente, se ha concluido que: el cine puede ser utilizado como instrumento pedagógico para revelar situaciones específicas de procesos depresivos y servir, por tanto, de cauce para facilitar revelar la influencia social en el origen de los procesos depresivos.
Quiero desear una Feliz Navidad a todos los seguidores de Cinemed. Que el Niño de Belén os traiga felicidad a todos y que paséis unas felices fiestas navideñas en compañía de vuestros familiares y personas más queridas.
¡Feliz Navidad!
Bon Nadal
feliz Nadal
Eguberri
Merry Christmas
Buon Natale
Feliz Natal
Joyeux Noël Frohe Weihnachten
عيد ميلاد مجيد
Շնորհավոր Սուրբ Ծնունդ:
Gëzuar Krishtlindjet
Geseënde Kersfees
З Калядамі
God jul
Весела Коледа
Veselé Vánoce
圣诞节快乐
메리 크리스마스
Sretan Božić
Glædelig jul
Vesel božič
Häid jõule
hyvää joulua Nadolig Llawen
შობა
Καλά Χριστούγεννα
મેરી ક્રિસમસ
חג המולד שמח
मेरी क्रिसमस
Gelukkig kerstfeest
Boldog Karácsonyt
Selamat Hari Natal
Nollaig Shona
Gleðileg jól
メリークリスマス
Verbum Caro
Priecīgus Ziemassvētkus Linksmų Kalėdų
Среќен Божиќ
Maligayang Pasko
เมอร์รี่คริสต์มาส
Merry Krismas
کریسمس مبارک
Wesołych Świąt
Crăciun fericit
С Рождеством
Срећан Божић
Krismasi Njema
Mutlu Noeller
З Різдвом
Mừng Giáng Sinh
לעבעדיק ניטל
¡Que tengáis unas Navidades de Cine!
Y ahora para crear ambiente navideño Blanca Navidad de Bing Crosby.
En 2010 Carmen Sevilla dejó Cine de Barrio, el programa que presentaba, debido a la enfermedad de Alzheimer, enfermedad que ya padeció su madre. La enfermedad la mantiene retirada, no ha hecho ninguna aparición pública y se apoya en su familia y en sus amigos más cercanos.
También la recordamos por otros programas, como el Telecupón. Al parecer desde que se la contrató como presentadora se vendían más cupones.
A los 12 años se subió por primera vez a un escenario y en 1947 se produjo su debut cinematográfico con la película Serenata española de Juan de Orduña, y sólo tres años después consigue ya su primer papel como protagonista junto a Jorge Negrete en el filme Jalisco canta a Sevilla. Posteriormente rodó otros títulos como: Cuentos de la Alhambra, La hermana San Sulpicio, Violetas imperiales o Rey de Reyes de Nicholas Ray, entre otros títulos.
Ahora la bella actriz, cantante y presentadora está perdiendo la memoria por la enfermedad de Alzheimer, pero siempre nos quedarán sus películas, su voz y su simpatía.
Las próximas películas que se comentarán en Laboralcinema serán: Los encantos de la gran ciudad, Surcos, Spotswood y Los lunes al sol. Utilizaremos estos filmes como punto de partida para hablar de aspectos como la calidad de vida/trabajo, el desarraigo de aquellos que dejan el campo para ir a la gran ciudad, del desempleo y trabajo precario, y de la productividad laboral, entre otras cuestiones.
No os perdáis esta interesante oferta cinematográfica en la sección de cine de Laboralnews.
Podéis dejar vuestros comentarios y también proponer títulos relacionados con el mundo laboral que sean de vuestro interés.
Se pueden citar muchos títulos en los que aparecen pediatras con mayor o menor relevancia en la trama. Podemos citar al magnífico Cary Grant en el filme En busca de marido (1948), un atractivo pediatra en el que se fija una dependienta que quiere casarse y empieza a perseguir al doctor de forma descarada para conseguir enamorarlo.
También de 1948 es Ningún vicio menor en la que Asround es un pediatra que vive muy feliz con su esposa hasta que aparece en escena un pintor que se enamora locamente de ella.
Otro título que se puede mencionar es Antes y después (1996), en el que se descubre el cadáver de una chica y rápidamente se sospecha de su novio, hijo de una prestigiosa pediatra.
En No-Do (2009) nos presenta a una pediatra con depresión postparto.
También podemos ver pediatras en series televisivas como Nido vacío, Urgencias, Hospital Central o Let's Stay Together, entre otras.
Y aquí os dejo un link sobre el libro Cine y Pediatría:
Hemos dedicado la sección Frases de Cine a la película Gilda y ahora vamos a dedicarle también la sección de Música de Cine:
En primer lugar un vídeo en el que Rita canta Put the blame on Mame con la escena de striptease interrumpido, con ese guante que la actriz se quita sensualmente.
Y a continuación otra preciosa canción de esta película mítica que mostró la belleza deslumbrante de Margarita Cansino. Seguro que os gustará Amado mío, a mí al menos me encanta.
Y de nuevo la canción Put the blame on Mame pero en este caso sin la escenita del guante, Gilda canta relajada en el bar vacío, con su guitarra, con un único espectador: Tío Pío, y posteriormente Johnny. Es una escena preciosa, romántica, tierna, una maravilla.
Creo que con la sección "Frases de cine" y con esta entrada dedicada a la música de Gilda, si alguno no habéis visto la película estaréis deseando verla, yo os la recomiendo porque os encantará.
es una película que me gusta especialmente. La pareja protagonista está genial, con una magnífica química. Ambos repetirían en La dama de Trinidad. Y la música es una maravilla. También me gusta mucho el personaje de Tío Pío.
Una escena que me encanta es la primera en la que aparece Rita Hayworth, cuando se echa la melena hacia atrás y muestra su resplandeciente belleza. probablemente las escenas más conocidas son la de la bofetada o el amago de striptease de la protagonista, pero se podrían mencionar otras muchas, y asimismo numerosas frases del filme:
-Yo nací anoche cuando te conocí. No tengo pasado, sólo futuro.
Hay también varias frases relacionadas con el odio, aunque la verdad, como se suele decir del amor al odio hay un paso:
-Creo que voy a morir de odio.
-Es la mezcla más curiosa de amor y odio que he tenido el privilegio de contemplar.
-La odiaba tanto, que no podía quitármela del pensamiento. Estaba en el aire que respiraba y en la comida que tomaba.
-¿Te interesa saber lo mucho que te odio? Te odio de tal modo que buscaría mi perdición para destruirte conmigo.
Pero no sólo se habla de amor-odio, también de otras cuestiones como la suerte o la soledad:
-¿Es hombre de suerte?
-Yo hago mi propia suerte
-Entre tanta gente se encuentra uno solo
-Fuma usted demasiado. Las personas frustradas suelen fumar demasiado, y la causa más común de la frustración suele ser la soledad.
Gilda se describe a sí misma de forma terrible para fastidiar al hombre que ama o que odia:
- Si fuera un rancho me llamaría Tierra de Nadie.
Y para terminar os dejo el trailer de esta gran película de Rita Hayworth y Glenn Ford. Espero que os guste.
