En este blog encontrarás información y podrás opinar sobre Cine y Medicina y sobre la aplicación del séptimo arte en la docencia de Ciencias de la Salud.
Empiezo hoy una serie de frases de películas de animación que nos llevan a eflexionar, que despiertan nuestras emociones y pueden mejorar nuestro estado de ánimo y nuestra autoestima.
¿Qué os parece la propuesta?
Empezamos con una frase de la película de Disney Mulán:
La flor que florece en la
adversidad es la más rara y hermosa de todas.
¿Cuántos de vosotros habéis pasado por adversidades? Enfermedades, disgustos, humillaciones, pérdida de seres queridos, pobreza, falta de trabajo, discriminación, lo que sea, pero esas dificultades de la vida también forjan nuestro carácter, nos ayudan a ser fuertes si sabemos afrontarlas.
Y si quieres ver un fragmento de la película aquí te dejo un link: Mulán
Para este día de verano de finales de julio os dejo una preciosa frase de Walt Disney, espero que os guste y os haga soñar...
Y siguiendo con los sueños...vayamos a esta otra frase de Walt Disney.
En el siguiente enlace podréis encontrar algunas pinceladas sobre la vida de este genio de la animación y 120 frases de Walt Disney sobre los sueños, la motivación y la risa, como por ejemplo,
Me molestan las limitaciones de mi propia imaginación.
No importa lo afligido que este tu corazón, si sigues creyendo, los sueños que deseas se harán realidad.
En los malos tiempos y en los buenos, nunca he perdido mi sentido del entusiasmo por la vida.
El otro día fui al cine a ver los increíbles 2 y pasé un rato muy divertido con la familia de superhéroes y sus peculiares poderes, sobre todo con Jack-Jack....el bebé que toda madre desearía tener, con al menos 17 superpoderes, por ejemplo, multiplicarse cual oveja Dolly, en una suerte de clonación de quita y pon, porque igual que aparecen montones de Jack-Jack desaparecen y queda un bebé aparentemente encantador, aunque en cualquier momento puede empezar a arder....¿Es real la combustión espontánea?
En el lado opuesto tenemos a un superhéroe que produce hielo, mira qué práctico para tratamientos de crioterapia.
Y la mamá de la criatura Elastigirl debe tener la elastina altamente desarrollada pues es elástica hasta decir basta, ya les gustaría a atletas y contorsionistas, aunque para atleta el mediano de la familia que podría ganar todos los premios olímpicos de atletismo debido a su gran velocidad, y su hermana mayor se hace invisible, tal como nos relataba HG Wells en "El hombe invisible" que tantas veces se ha llevado al cine, pero sin necesidad de pociones ni de capas de invisibilidad como la del famoso mago Harry Potter nacido de la pluma de Rowlins, y qué decir del padre con fuerza sobrehumana.
También podemos ver una suerte de control mental mediante el cual los malos de turno pueden dejar a sus rivales en un estado como de hipnosis en el cual acatarán todas sus órdenes.
Con todos estos elementos, acción y humor ¿Se nos va a resistir? Que la disfrutéis.
Y a continuación os dejo un video con el trailer de esta divertida película de animación.
Seguimos con las frases del cine de animación y empiezo con un enlace en el que se recogen varias frases célebres de películas de la factoría Disney. Frases de películas de Disney
Y ahora añado unas frases del creador de la factoría: Walt Disney
En frases de cine seguimos con el cine de animación. Ayer le tocó el turno a la película de Disney El rey león y hoy dedicamos esta sección a un clásico de Disney que me encanta: Pinocho.
Hoy en frases de cine vamos a empezar un ciclo de frases de películas de animación. Empezamos con una de la película de Disey El rey león:
Es una frase para reflexionar. ¿Huimos del pasado? ¿Intentamos escapar de aquello que no nos gusta? ¿Es así como somos o intentamos aprender de los errores, de la experiencias pasadas? ¿Escapamos o nos enfrentamos al futuro con lo bueno y con lo malo?
Y aquí una escena de la famosa película de animación donde se hace referencia a que no se puede cambiar el pasado y no sirve de nada huir de él.
Hoy he ido a ver la segunda entrega de Tadeo Jones. He de decir que la primera me encantó y que esta no ha decepcionado mis expectativas, lo pasé genial y me reí un montón. Es una película muy divertida que en esta ocasión lleva a Tadeo, a Sara, a la Momia, al loro y al perrito come-galletas a buscar el collar del Rey Midas que todo lo que tocaba lo convertía en oro. Como siempre habrá un malvado deseoso de conseguir la antigua y poderosa reliquia arqueológica.
Incorporar a esta segunda aventura de Tadeo Jones el personaje de la Momia le ha dado un toque muy muy divertido, la calidad de la animación es fantástica, y me ha encantado que se recree la ciudad de Granada, sus calles, la Alhambra...genial.
Este personaje fue creado en 2001 por Enrique Gato, como una especie de híbrido entre Indiana Jones y Superlópez, con toques arqueológicos y de superhéroe torpe. En algunas críticas se habla de que aparecen muchos tópicos o que se inspira en escenas de películas de aventuras, pero hay que tener en cuenta que se trata de una parodia de los filmes de Indiana Jones, y a mí, como aficionada al cine, me gusta reconocer en esta película de animación las escenas que me fascinaron en grandes películas de aventuras. Y también me gusta reír, y con este nuevo filme las risas están aseguradas.
Podéis encontrar toda la información sobre esta película en el siguiente enlace: Tadeo Jones 2
La Familia Telerín mandaba a la cama a los niños en los años 60-80. Eran unas imágenes encantadores que seguro que muchos recuerdan con cariño y nostalgia.
Ahora la Familia Telerín vuelve pero muy retocada y como se suele decir ahora, "políticamente correcta", aunque me pregunto ¿Quién marca lo que es "políticamente correcto"? ¿Qué es lo correcto o incorrecto?
Los que quieran volver a ver a la Familia Telerín de toda la vida será mejor que recurran a las imágenes clásicas con los niños en pijama cantando aquello de "Vamos a la cama, que hay que descansar...." porque las actuales no se parecen en nada a las que recordamos. Las han "modernizado", han vestido a los peques con ropa de calle, y aquellas imágenes en que se le caía el pantalón y se le veía un poco el culete se ha suprimido supongo que por incorrectas...aunque en su momento nos hacían mucha gracia. Por supuesto no se verá a los niños rezando, eso es "políticamente incorrecto" y según dicen "poco inclusivo", o quizás lleno de complejos...por supuesto, cada uno que se quede con los dibujos que más les gusten, yo, que soy una nostálgica, me quedo con la familia Telerín de toda la vida.
En esta entrada os quiero dejar un enlace interesante en el que se recogen varias películas de Walt Disney cuyos personajes principales dan nombre a entidades patológicas. Espero que os guste.
El 22 de junio se estrenó la película de animación buscando a Dory, pececillo que ya conocimos en Buscando a Nemo. Fui a verla ayer y disfruté mucho con el filme, y he de decir que me divirtió mucho el pulpo. Dory es una simpática pez azul que tiene graves problemas de memoria inmediatay que en este nuevo filme de Disney-Pixar se convierte en la protagonista de esta nueva aventura en el mar con sus amigos Nemo y el papá de éste, Marlin. Un día, repentinamente, Dory recuerda, a modo de fogonazos pasajes de su infancia, algunos detalles confusos de la vida con su padres, dónde vivían y cómo se perdió. Nemo la escucha susurrar: “La joya de Morro Bay, California”, una pista importante para empezar a buscar a los papás de Dory. Nuestra olvidadiza protagonista se muestra ilusionada, y su único objetivo es encontrar a sus padres y recuperar su vida anterior, aunque sólo recuerda algunos flashes del pasado, pero necesitará la ayuda de sus amigos para ir a la costa de California, debido a sus problemas de memoria.
Dory, Marlin y Nemo llegarán al Instituto de Biología Marina de California, un centro de rehabilitación para la vida marina, y Dory descubrirá que allí fue donde nació y donde vivió con sus papás. Además, en este lugar conocerá a Bailey, una ballena beluga blanca, Destiny, un tiburón ballena,a quien en realidad ya conocía, pues habían sido "amigas de cañería" y Hank el pulpo, que se convertirán en sus guías. Sus nuevos amigos le ayudarán a encontrar a sus padres y a descubrir el verdadero significado de la familia. Como Dory, Marlin y Nemo se separan, otro de los objetivos de unos y otros es reencontrarse.
Buscando a Dory es la secuela de la popular película de animación Buscando a Nemo (2003), está dirigida por Andrew Stanton (Buscando a Nemo, WALL·E. Batallón de limpieza, Bichos, una aventura en miniatura) y Angus MacLane (Toy Story de terror, Toy Story Toons).
De nuevo, en la versión original de la película son Ellen DeGeneres (A dos metros bajo tierra, Will y Grace) y Albert Brooks (La verdad duele, Drive) quienes ponen voz a Dory y Marlin respectivamente. Los nuevos personajes están interpretados por los actores Diane Keaton (Navidades, ¿bien o en familia?, Ático sin ascensor), Eugene Levy (American Pie: El reencuentro, Goon), Idris Elba (Zootrópolis, El libro de la selva), Ty Burrell (El tour de los Muppets, Modern Family), y Kaitlin Olson (Vacaciones, New Girl).
En la versión española, y al igual que en Buscando a Nemo, la actriz Anabel Alonso (Siete Vidas, Maribel y la extraña familia) ha vuelto a poner su voz al personaje de Dory, además Javier Gurruchaga ha dado vida de nuevo al Maestro Raya. A Marlin, el padre de Nemo, le pone la voz en España el actor José Luís Gil, muy popular por sus papeles en Aquí no hay quien viva y La que se avecina.
Anabel Alonso ha alabado las cualidades de Dory y ha afirmado que merecía una película propia. El trabajo de doblaje ha sido más difícil que en el filme anterior pues la pececilla cirujano azul ha adquirido mayor protagonismo, suele hablar bastante rápido y sufre muchos cambios, lo mismo está triste, olvidadiza, preocupada o alegre.
Una película recomendada para todos los públicos, tierna, divertida y con personajes inolvidables.
En relación con el trastorno que presenta Dory vemos que tiene un problema de memoria reciente, una amnesia anterógrada, trastorno que podemos ver también en filmes como Memento, o 50 primeras citas.
A continuación os presento un vídeo sobre la historia de Jeremy, un joven en apariencia normal que, tras sufrir un accidente cerebral, no fija recuerdos nuevos. Como estrategia lo registra todo en una grabadora.
Y en el siguiente vídeo podéis ver un fragmento de la serie Perception que aborda también este trastorno de amnesia anterógrada.
En este vídeo podemos ver la historia de una joven que sufrió un traumatismo craneoencefálico el 15 de octubre de 2014 y su memoria ha quedado fijada en el momento del accidente, no recuerda lo que le sucedió ni puede almacenar recuerdos nuevos.
Y para seguir con ejemplos de este tipo de amnesia no nos podemos olvidar de nuestra Dory, protagonista de esta entrada.
En este vídeo podréis ver la dramática historia de un hombre con 7 segundos de memoria, un virtuoso del piano, un importante director de orquesta cuya memoria fue fulminada por un virus. Un caso parecido aparece también en la película 50 primeras citas, en la que además de la protagonista que vive anclada en la fecha de su accidente un año atrás, aparece un joven con una memoria de pocos segundos.
Hemos mencionado el filme 50 primeras citas y a continuación vemos un análisis de la amnesia anterógrada a la luz de esta comedia romántica.
Y una película interesante y que es imprescindible mencionar si de la amnesia anterógrada estamos hablando es Memento, en la que su protagonista sufre este trastorno, y busca estrategias para recordar, como tatuarse pistas o dejándose notas.
Acabo de ver Ratatouille junto a uno de mis sobrinos al que felicito desde aquí porque acaba de cumplir cinco años ¡¡Felicidades!! Ha sido un verdadero placer ver esta magnífica película y disfrutarla junto a un niño pequeño que la contemplaba por primera vez con ojos curiosos y emocionados, con la sonrisa en los labios y con muchas preguntas que yo iba contestando como buenamente podía, como qué es una herencia o qué es un crítico, por poner algunos ejemplos.
A continuación os dejo un vídeo con curiosidades de esta película de animación.
¿Os gusta la cocina? ¿Sois de los que enredáis entre pucheros, cacerolas y sartenes? Si la respuesta es sí entonces os gustará tener la receta que Remy le prepara al crítico culinario. Y hablando de recetas... este fin de semana he preparado un estofado que estaba para chuparse los dedos...ñam ñam...
Y a continuación un fragmento de la peli sobre un ratón cocinero.
¿Y por qué incluyo esta peli en CINEMED? Principalmente para resaltar lo importante que es comer bien, ingerir buenos productos y disfrutar también de una deliciosa elaboración. Hay una escena en la que el hermano y el padre de la rata protagonista comen porquerías, restos de la basura y Remy se lleva las manos a la cabeza, su familia come esos productos basura sin ningún problema, cuando él no hace más que pensar en ingredientes deliciosos para sus creaciones. Si esto lo llevamos a nuestro día a día ¿No comemos también muchos productos basura, mucha comida prefabricada? A veces comemos muy mal por prisa,pereza o porque ya nos hemos acostumbrado a la comida rápida. También en este filme se alude a la comida prefabricada, ya que un chef vende todo tipo de comida basura con el único fin de enriquecerse, sin importarle la salud de los demás, o la buena cocina.
Ahora me viene a la cabeza otra película de animación maravillosa: Wall-E, que he visto muchas veces. La gente ha dejado la tierra en manos de robots que tienen la misión de recoger toda la basura, y ellos están en una nave espacial de superlujo con todas las comodidades. Viven sentados en cómodos butacones que les transportan de un lugar a otro, les asisten robots, les dan la comida en forma de batidos, no hacen ejercicio, han olvidado cómo se anda, viven incomunicados, la comunicación directa es inexistente y ha sido sustituida por la comunicación mediante dispositivos electrónicos. La alimentación inadecuada y el sedentarismo hasta niveles impensables (me recuerdan vagamente al personaje de Eloísa está debajo de un almendro que se metió en la cama y no salió de ella en 20 años) les han llevado a todos a la obesidad y probablemente a cuadros de hipertensión, diabetes y fallecimientos tempranos, aunque este punto no se especifica en la película.
Como veis el cine de animación también nos permite analizar cuestiones relacionadas con la salud.
